再拖下去大概就會拖過年了lol

趁著11月最後一天快更新完畢。

out_o_music_vol.34_7  

 

3人男子歌舞團體w-inds.於2014年舉辦夏季巡迴演唱會。每年都展現精彩表演的他們,以7月發行的新專輯「Timeless」為主軸舉行的年度演唱會,

這次的堅持點究竟為何呢?此外,巡迴演唱會DVD/Blu-ray也確定於2014年12月17日發行。本次採訪的角度,將是以觀眾立場難得一見的,專屬於他們3人的角度,揭露幕後花絮。


w-inds. Interview Part.1

記者: 雖然涼平還沒到場,不過由於時間關係,可以開始採訪嗎?

慶太: 說的也是呢。因為他不是個能言善道的人,在不在都不會影響(笑)

(記者按: 順帶一提慶太的這段發言在Timeless最終巡演的MC變成話題梗)

經紀人: 不不,他是隊長呢。

記者: 就是說啊(笑)涼平可是很認真地為我們地採訪做總結的呢。w-inds. 今年好像參加不少活動呢。

龍一: 在參戰過完全不一樣氣氛的場合後,回到自己的巡迴演唱會現場時,就好像回到家的感覺呢。

記者: 果然參與各種不同的音樂活動時,面對觀眾的心情是不一樣的吧?

慶太: 與其說是奮戰的心情,不如說是表演形式的不同吧。所以風格有所改變呢。

(此時涼平登場)

涼平: 早安。

記者: 早安。常聽說在音樂活動上演出的w-inds.會散發出王者壓軸的氣勢呢。

慶太: 雖然常被身邊很熟的舞者朋友這麼形容,但坦白說我們真的完全沒意識到呢。

龍一: 因為我們覺得自己還是很青澀呢。

記者: 啊跟涼平說明一下現在採訪的狀況,是今年夏天參加的各種音樂節演出的話題。

涼平: (重新正座)啊! 原來如此!

慶太: 其實聽就知道了吧(笑)

涼平: 嗯大概啦(笑)

記者: 接下來就是,關於從7月19日開始的巡迴演唱會「Timeless」也只剩最後一場公演了吧。回顧之前的演出,整體來說有什麼樣的感想呢?

慶太: 這一次從彩排階段開始,就遵循著自己心中的堅持進行。所以並沒有出現為了顧及或是呼應歌迷的要求,而中途改變表演形式的情況發生。另外,這場演出應該可以說是,創造一個自我滿足的世界觀吧。在巡演過程中,不斷提出自己的意見,比如說「這首歌曲或許搭配這樣的色彩會更符合歌曲意象吧」,就稍微改變燈光的顏色,或者是「也許這樣彈奏,鋼琴的音色會更好」之類的,或者是鼓聲,「我想用小鼓的呈現更高的音色會更貼切」等等。雖然我想這些地方都是觀眾比較不會留意到的細節就是了(笑)但依循著一點一滴的微調,在聆聽時可能會隱約覺得有哪裡不一樣而稍微注意到吧。若是歌迷有「今天好像有哪裡不一樣了」,「總覺得聽起來很舒服」等感想,那不就是最好的結果了嗎?所以就算沒被注意到「原來是因為小鼓的音調調地比較高啊」,只要有「啊今天的歌曲感覺更加有律動感了」的話,能夠用自己的耳朵感受並且描述,那肯定是有些調整過的沒錯。我平常在聽音樂的時候,也會覺得好像有哪些部分不同,而且並不少見,所以我覺得能抱持著這樣的好奇也是相當重要的呢。

記者: 原來如此,那龍一在這場巡演中有特別注意的部分嗎?

龍一: 這次可以說完全沒有呢。

慶太: 完全沒有(Kaimuresu日文發音和專輯名稱Timeless(Taimuresu)的日文發音非常接近)

涼平: ! (眼睛一亮)阿哈哈哈哈哈哈!(大笑)

龍一: 我啊在這張「Timeless」中毫無用武之地啊(笑)大概就是從耳機中聽到的音量大小之類的調整而已吧。那部份我會和PA(控制、調整舞台音箱所播出音樂,確保會場各角落都能清楚聽到的音控師)討論。雖然我自己也有表示哪一段表現怎麼展現比較恰當什麼的,不過就整體舞台的設計布置等等,我沒有特別的想法,所以沒有表示意見。倒是慶太很頻繁地和工作人員討論呢。

慶太: 我是那種只要一認真做就會很囉唆的傢伙啊(笑)

龍一: 不是喔,我覺得你的天線非常靈敏,接收的範圍非常廣呢。不論是注意到的細節,想法,還是說出來的話什麼的,果然都是非常關鍵的呢。

涼平: 嗯,我也是這麼認為的。

記者: 話說你們調整了什麼部分呢?

慶太: 像是STEREO、so what? Crazy for you和K.O.等等……。從巡演後半段開始有稍微調整。

記者: STEREO是最新專輯中的歌曲,是一首非常清爽而且對於戀愛充滿積極樂觀的嗨歌;so what?則是描述喜歡上前男友的好朋友的心情,充滿西班牙風格的歌曲;Crazy for you則是翻唱Darin Zanyar的歌曲,是很性感且充滿主動積極的舞曲;K.O則是激發彼此鬥志,較為嚴肅的歌曲,是Timeless專輯的收錄歌曲。

慶太: 這一次我們使用的是一種名叫SHARPY的照明設備。燈光顏色非常強烈。亮度有點類似雷射光,不論是操作燈光照射的角度,還是光照方向,會隨著歌曲的改變,展現出不同的燈光效果。

記者: 話說這幾年演唱會的燈光效果好像進步很多呢。

龍一: 可是啊,還是很不習慣呢。不論怎麼說,我還是比較喜歡暗暗的感覺。

涼平: 這點我懂。

龍一: 對我來說,這間會議室(採訪的會議室)的燈光已經很亮了呢。

慶太: 因為日光燈的亮度真的很強吧。

龍一: 事實上我根本只能過著如同鼴鼠般的生活(注: 鼴鼠生活於地底下)

慶太: 龍一只要一進到休息室,第一個動作就是先關掉日光燈。

龍一: 對,我絕對會關燈的。只有在看書時才會開燈呢。

記者: 這麼一說,想起之前採訪AAA的時候,我們也聊到燈光的話題。大家好像都比較喜歡暗暗的休息室呢。

慶太: 大家都一樣呢。

記者: 會不會是因為藝人常常得要站在舞台上光線最集中的地方啊?(光を浴びる:光線照耀;引申義:最受矚目)

慶太: 不是不是,我想關鍵應該不是那個吧(笑)。

龍一: 應,應該不是喔。(笑)

記者:……(汗)應該不是因為我說的那樣對吧。慶太和涼平也喜歡暗暗的地方嗎?

慶太: 確實是呢。畢竟比較能進入自己的世界,也比較容易集中精神呢。

龍一: 或者是門窗大開的時候。

慶太: 開窗讓風吹進來,感覺很舒服,也不錯呢。

 

記者: 原來如此。回到剛剛的話題,提到巡演中音聲的部分有稍微改變,是怎樣改變的呢?

慶太: 像是吉他的切音等等。

龍一: 從彩排開始就一直練習那部分對吧?

慶太: Move your body這首歌(曲風是讓人聽了會想跟著一起跳舞的舞會嗨歌),原本有一段是古鋼琴(Clavinet)的音色,但之後就改用電子琴彈奏了。或是,有時候會用同一個小鼓演奏,但有時又會改成用另一種不同音色的小鼓等等,像是這樣的微妙變化。不過,因為這些不見得會被注意到,很容易陷入自我滿足的世界裡就是了。(笑)

記者: 原來是這樣啊。那舞蹈的部分呢?

涼平: 舞蹈的話從正式演出開始就沒有改變呢。大概只有在YES or NO那首歌時,慶太會突然出現在最前面的地方這樣而已,雖然這一段變化,並不會特別打光。(笑)但是這一段變化最困難的點是在於,我們是台上的表演者,所以看不到效果究竟是如何,畢竟用攝影機拍攝出來的效果還是會和現場有些不同。

慶太: 所以還是會出現「錄影效果不那麼理想,但現場效果其實很OK」的情況喔。在家裡看DVD時,會覺得「這部分是不是應該改一下會比較好?」之後在彩排時,從觀眾席角度看,卻是「原來從這裡看是這樣的感覺啊」,才知道現場和攝影機錄下的畫面感覺不同。也許在畫面上感覺不對勁,但觀眾席的角度來看卻是OK的,這一點音聲的部分也一樣呢。

記者: 隨著觀賞的位置不同,連音樂聽起來都覺得不同呢。

龍一: 對啊。名古屋場的時候我有稍微側錄了一段影片,回頭確認才知道「啊在左側觀眾席所看到的視線,原來是這種感覺啊」。

慶太: 還有就是這次的演唱會學到最多的是PA。這次的巡迴,由於自己很堅持樂團應該要怎樣編曲比較適合,所以和PA的溝通討論是非常重要的。過去主要是以舞曲的形式,但如此一來樂團現場演奏的聲音就會被掩蓋。不過擴音器和舞曲音量的配合也是很重要的呢。

龍一: PA和燈光師真的很辛苦喔。

慶太: 嗯。正是因為如此,才會讓每個會場的臨場感是完全不一樣的。

 

w-inds. Interview Part.2

記者: 我常覺得很不可思議的是,在國外藝人的演唱會上,能很清楚地聽到樂團演奏的聲音呢。

慶太: 但是在日本,不論是錄音還是製作都會視控制儀器做判斷,如果亮紅燈的話,就表示不符合標準呢。

龍一: 啊~ 這一點我也不太能理解。

慶太: 對吧。

記者: 什麼意思呢?

慶太: 控制設備亮紅燈的意思,就是指「(波形)變形」,也就是音聲損壞的意思。

龍一: 會發出很刺耳的故障聲音呢。

慶太: 但是對美國人來說,那只不過是裝置本身的判斷,他們會說「我的聽力判斷是沒問題的」。

龍一: 也就是認為自己是正確的?

慶太: 沒錯,他們的表情一臉就是「我的耳朵的判斷是正確的,這真的沒什麼問題。就算負荷量有些過重,但繼續使用也絕對沒問題」。雖然不是每個人都是這樣的反應,不過我覺得能自信地說出那番話的人,真的相當厲害呢。

龍一: 真的很厲害啊。像是改造汽車啊等等,也是一樣的道理呢。

慶太: 不需要依賴資料數據什麼的這一點真的很厲害。

龍一: 在日本,如果不按照按說明書上指示的一步一步做,是不行的呢。

慶太: 以這方面而言,外國人比較信任自己的判斷。

記者: 對他們而言,人類的判斷超越裝置的準確度呢。

慶太: 畢竟等化器(Equalizer)是有其操作準則的,刻意調高EQ(等化器的縮寫)頻率之類的,他們絕對不幹。「那不是很奇怪嗎?」不過對人來說也是如此吧,對於某種事情會有特殊情結。

龍一: 或許呢。

慶太: 「我討厭聲音很高的」「我討厭太瘦的」之類的。不過從旁人的角度來說,或許聲音很高是那個人的特色呢。若反而不繼續發展高音特色,會讓人覺得這果然是很日本式的作風。所以或許在音聲的處理上,也有這樣(不願太過突出)的傾向也說不定。「那裡,中央的音太高了,比較溫和一點的聲音比較順耳」。以人類來比喻,就是「你太瘦了,還是增胖一點比較好」之類的。明明有一方覺得瘦下來比較好,但卻得不到對方的諒解。……話說,我說的可以理解嗎?

涼平: 你剛說的話就像當頭棒喝啊。

(眾人大笑)

 

涼平: 我自己對於「討厭過瘦」「不喜歡聲音太高」等等的想法,現在才終於明白「果然是日本人才會有這樣的反應啊」。

慶太: 但是那純粹是個人觀點,或者說是個性吧。

龍一: 對啊,就是指「自我風格」吧?

慶太: 沒錯。

龍一: 我對於自己作的歌曲,有時也會有「啊,和之前的那首歌好像啊」或者是「啊我又做出這風格的歌曲了」的感覺,不過我想那就是一種「自我風格」吧。但我覺得,並不是一直糾結於這一點,而是完全相信那就是自己的一部分吧。

 

記者: 但我想涼平應該已經超越那樣的情結了吧?

涼平: 超越……(苦笑)。對於自己而言或許如此吧,但對於他人而言,倒是完全不會注意那個部分。

龍一: 哎呀情結什麼的,不論對誰都會有的。

慶太: 當一個人越來越堅強之際,大概就是因為已經認同並接受自己的情結吧。而且接受了之後似乎會是改變一生的重要契機呢。

涼平: 我能改變自己的人生嗎? 從今天開始?

慶太: 就去改變吧!

龍一: 但是情結什麼的,並不是那麼容易就能改變的呢。

記者: 還是有克服了情結之後漸入佳境的天才吧?

涼平: 慶太不就是那樣的例子嗎?以前超瘦的,後來不僅增重還徹底鍛鍊身體呢。和以前的身材完全不同,就像是變成另外一個人似的。

慶太: 我想我那時的做法是太過了。或許個性有點像美國人吧。太過走火入魔,之後就成為一種情結。

涼平: (笑)真的是太過頭了點呢。所以整體氣質感覺不像是日本人呢。

慶太: 事實上我是個不懂得怎麼找平衡點的人呢。

龍一: 因為你的內心完全不存在著煞車系統。

慶太: 我以前很討厭自己這種個性,但後來想想,總不能一直討厭自己這種個性吧,既然怎麼阻止都沒辦法,就算了吧。然後就這樣一直走到現在呢。

記者: 但是這樣的生存方式很率直很好呢。話說回來,之前提過的,PA在w-inds.這次的演唱會發揮相當程度的作用,大幅改變整體印象。為什麼會特別強調PA的角色是這次的關鍵呢?

慶太: 因為他們真的非常重要。這次整體的企畫會議,不僅有很多PA工作人員參與,樂團領導者與PA領導者還常常舉行音控會議。雖然我有太多完全不懂的地方,不過藉由這一次的巡演學習到非常多。像是怎麼音控,怎麼調低音頻,怎麼強調新的音聲效果,或是調降音聲的頻率等等。

記者: 所以說當聽不清楚的時候,表示某個地方太大聲了干擾聽力,之類的?

慶太: 是啊。樂團辛苦的編曲,現場演奏卻因為音控無法配合,無法順利讓每個人都聽到,那就沒有意義了啊。這一次樂團成員的配合度都相當高,歌曲也是如此,在彼此都能順利配合的條件下,自然能完成一場相當高水準的演出,因此我自己很希望能在這些環節上嚴格要求。

 

記者: 涼平在這一次的巡演中有沒有什麼介意的事情呢?

涼平: 我的話是每一次都會調整耳機的音量大小。

記者: 果然每個會場聽起來的感覺都是不一樣的嗎?

涼平: 隨著每個會場的設備條件不同,有時候會出現完全不適合唱歌的情況。像我的話,耳機習慣只戴右耳喔。總覺得只要兩邊都戴,感覺就不像在開演唱會了。

慶太: 我懂。那真的很困難呢。但是既然要戴耳機,我覺得還是兩耳都戴會比較好。或者是輪流戴兩邊。因為耳機只戴一邊,會影響三根半規管的判斷。因為三根半規管是控制人體活動平衡感的器官,所以只戴一耳等於是干擾判斷,而且會損傷三根半規管,是最危險的。

涼平: 謝謝你的提醒,但因為從以前到現在我都是這樣做(只戴一耳)的,所以如果只有戴左耳,會覺得很不舒服呢。而且聽的方式也會完全不同。畢竟在歌唱或是跳舞時,唱地好不好,跳地順不順和感覺舒不舒暢是有關係的吧? 如果突然間改變作法只戴左耳,總覺得不太對勁,會很不協調呢。

龍一: 我的話是比較傾向戴左耳呢。有時會調整頭戴式耳機的位置,也都會慣性地偏離右耳位置,不會全部覆蓋住。

 

記者: 只要不戴耳機,表演就會比較不好進行嗎?

龍一: 還是要有耳機才不會走音,也可以唱出自己喜歡的音色。但如果是擴音器的聲音,就會出現,「這一邊是我喜歡的效果,結果走到涼平那裡,就不是我喜歡的聲音了」。啊,乾脆我們每一首歌曲都換邊戴耳機如何?

涼平: 如果那樣做的話,鐵定會被說「那個人到底在幹嘛啊?」(笑)「又拿下來了,啊又戴上去了」這樣。

慶太: 還會被說「乾脆就別戴耳機了吧?」(笑)

記者: 確實耳朵的保養是非常重要的呢。

慶太: 沒錯。所以在這裡向讀者建議,比起戴著一般的耳機,頭戴式的耳機會更好。

記者: 還有,我發現,用高品質的頭戴式耳機聽音樂,會聽到很多平常聽不到的細膩的聲音變化呢。只是啊,在轉換成mp3之類的音樂格式之際,基本上都會消音,也就是說會消除人耳聽不見的聲音,對吧。但我反而覺得那部份真的很厲害。

記者: 欸?

慶太: 是指他消音也不會破壞原曲形式的意思。

記者: 因為並未影響到整首歌曲的意境對吧。

慶太: 畢竟不是直接消除鼓聲,而是以等比例的方式削去頻率,覺得好厲害呢。話說回來,狗能聽到5萬赫茲的音波的樣子呢。

龍一: 欸!?好高喔。

慶太: 不過貓好像能聽到更高音波的聲音。昨天我看了一本描述狗和貓與人類不同之處的書。啊,能岔開話題嗎?

記者: 可以喔,請說。

慶太: 說到貓和狗啊,大家都覺得他們在白天的視力比較好,晚上的反應就沒那麼敏捷。但事實上並非如此。人類之所以能看見,是取決於肉眼接收的光感度決定清晰與否,但貓的眼睛並沒有這樣的功能,就算是在一片黑暗中,牠們也能清楚看見。貓頭鷹等也是如此。對於平常在全黑的地方也能看清萬物的動物而言,以人類的視力原理思考,或許是很難以理解的呢。

龍一: 確實是很難想像。

慶太: 人類在黑漆漆的地方是絕對看不清楚的。但是貓等動物具有不需要接收光源,也能清楚看到物體的能力。

龍一: 喔喔~

慶太: 真的很不可思議呢。那本書我看了一個半小時呢。

涼平: 所以說,即使是在黑暗的地方,貓也不會有看不到的狀況囉?

慶太: 是的。

涼平: 就是能徹底看清楚的意思囉?好厲害呢。

慶太: 嗯。以聽力來說,狗能聽見5萬赫茲的聲音,貓可以聽到6萬赫茲。人類耳朵事實上是聽不到犬笛音的。也就是說,看世界的角度是不一樣的呢。

記者: 畢竟人類隨著年齡增加,有些聲音也漸漸聽不見了呢。

慶太: 真的很寂寞呢。不過我很好奇,對他們而言究竟能聽見怎樣的聲音,看到的又是怎樣的世界呢?我家裡有放一台超音波按摩設備,或許狗和貓能聽見超音波運轉的聲音吧。對我們而言雖然只是用來紓壓的設備,但總覺得似乎能聽見什麼,所以會越來越靠近想聽個仔細呢。

記者: 事實上是耳朵越來越靠近的緣故吧(笑)

龍一: 說不定聽得見呢。

慶太: 我們在製造聲音的時候,就算把頻率調到2萬赫茲以上,如果說什麼也沒改變的話,就是因為真的沒什麼改變才這樣說的,不是嗎?

龍一: 嗯,沒有改變呢。

慶太: 但也許對狗和貓而言,調到2萬赫茲以上的話。

龍一: gya~

慶太: 可能會覺得”吵死了”,這樣吧。

龍一: 絕對會變成那樣的。因為之前我在貓面前吹口琴的時候,就被咬鼻子了。我只要坐在沙發上吹口琴,貓就會一臉不開心地跳上來咬鼻子。大概是真的很吵吧。

慶太: 那一定是因為已經聽到4萬赫茲以上的聲音了吧(笑)

記者: 哈哈哈,回到巡演的話題。這一次和PA的合作無間,是因為大家對於聲音的堅持吧。那麼,每個舞者所感受到的聲音應該也不同,這些會有怎樣的影響呢?

龍一: 偶爾他們會用「今天的聲音聽起來像是怎樣」的形容詞描述呢。

慶太: 以舞者的情況而言,他們是在沒有戴耳機的情況下跳舞,所以隨著每一個場地陳設不同,此刻的回聲聽起來究竟舒服與否,能不能暢快地隨著音樂跳舞等等,他們應該比較重視這一點。像是在Arena正中間花道表演時,會比較辛苦呢,因為聲音的延遲程度很嚴重,有時到舞台前方時,聲音還會突然變大聲,大家可是相當努力地克服這些呢。

記者: 對啊,這些可是觀眾席絕對看不到的另外一面呢。

涼平: 我們經常感受到的落差是,從觀眾席看到的舞台寬度,以及事實上站在舞台上的感覺是完全不一樣的。看別人的演唱會覺得舞台好大,但輪到自己站在舞台上時,「真虧大家還能跳地那麼厲害」。

記者: 意思是舞台空間很狹小?

涼平: 對的,很狹窄。

 

記者: 今天的主題幾乎都是延續著在舞台上演出的感受呢。有沒有從觀眾席的角度來看比較容易疏忽的地方呢?

龍一: 應該就是地板的材質了吧。最多的是亞麻材質的吧。主要是亞麻或是壓克力。

涼平: 基本上是亞麻呢。像是橡膠一樣的材質。

龍一: 亞麻性質能像絨毯那樣捲曲。我們自己的演唱會地板通常都是用亞麻。

慶太: 因為灰色比較容易反映燈光的顏色,所以幾乎都是使用灰色。如果燈光變成紅色,就會染上紅色,以此類推。不過如果有打算在地上設計什麼圖案的話,就會使用壓克力材質的地板,方便呈現燈飾的效果。

記者: 說到壓克力,就會讓人想到光滑的感覺呢。

慶太: 所以對跳Breakin’的人而言是相當偉大的發明啊。

涼平: 真的很好跳,可以百分之百發揮。畢竟對Breaker而言,地板材質就像生命一樣重要。

慶太: 因為不可能在砂礫地上跳Breakin’嘛。

涼平: 跳了就滿身是血了(笑)

龍一: 還有鋪絨毯的場地也很難跳呢。

涼平: 絨毯啊真的很辛苦呢。

龍一: 還有容易積水的地方呢。

記者: 積水?

涼平: 會增加摩擦力而燙傷喔。雖然不會在演唱會上鋪絨毯,但偶爾會出席一些盛會,那些場地多半會鋪絨毯。在那樣的場地演出真的很痛呢。

記者: 有在水泥地跳過嗎?

慶太: 代代木公園就是水泥地呢。

涼平: 那裡倒是沒什麼問題呢,像那樣平坦的地面,跳舞什麼的沒問題。

記者: 果然地板也是要看材質適合與否呢。

涼平: 是啊。畢竟就連亞麻也有很多種不同材質。類似橡膠的質感、柔軟度、堅硬度什麼的也不一樣。亞麻的種類當中,也有觸感滑順,或是摩擦力較大,不好穿鞋跳舞的種類。如果是我們自己的演唱會,一定會堅持要用跳起來最舒服,最理想的材質。啊不過我想,這些絕對是一般人不會去注意的地方,但事實上要成就一個舞台,一場演出,大大小小各處都是在這樣的堅持下完成的呢。

 

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