在風的歌聲裡

2015/7/12更新

這幾天除了工作和兼差的時間之外，就是忙著翻譯最近各種訪談，其中有些有提到專輯，有些則是在廣播檔中提到。

雖然想翻譯但真的是心有餘而力不足。不過心得是一定要及時更新的，因為這是記錄、整理自己想法的機會。

而且和朋友交換意見的時候還會覺得有更多新發現lol

所以不記錄下來很快就會忘記~

Blue Blood整體聽起來很有主題性。除了Move Like This以外，就屬這張的最有主題性。

不過Move Like This簡而言之就是張電音專輯，中間穿插Listen to the rain、You & I和Be As One當作一個段落的句點，

Timeless的曲風還是屬於每首歌曲有各自曲風各自特色的，所以之後在看巡迴演出DVD時，真的很佩服，怎能把那些特色鮮明的曲風結合的這麼好....

而且還融合以前的歌曲啊!!!!!!!!

總之Timeless巡迴演唱會除了帥出新高度之外，也是編曲的新高境界。

啊言歸正傳，回到"整體感"這個點上。

其實誠如最近他們在訪談回顧過去這15年來的心路歷程，出道之後直到Move Like This之前大概都是聽從專業製作團隊、公司的安排，然後表演到最好。

直到後來，認識今井了介先生之後，再經過solo之後，對於自己想要做的音樂雛形逐漸清晰。

特別是橘慶太，在音樂風格的品味上是獲得與之合作過的夥伴一致肯定的，也就形成龍一所說，由橘慶太提出主軸，大家磨合之後決定發展方向的狀態。

這次也是，說在結束Timeless之後就想做"結合現代元素的funk，也就是neo funk"的音樂。而照阿太之前更新的狀態來看，這曲順大概也是想很久的。

雖然我只是歌迷一個，也完全是個門外漢，不過我對於funk的印象大概就是聽到音樂節奏，會不自覺地跟著擺動身體(不是那種很激烈的舞蹈)的俏皮輕快，

而且會一直聽到有在"打拍子"的樂器聲音。

文字很難形容，但是一聽到就會知道差異。例如一聽到第一首歌【Beyond The Blue World】，整個人都覺得腳步輕盈地要飛上天際，俯瞰這個世界了。

再配上阿太那種細膩卻又圓滑，無稜角的咬字，整個就像是躺在雲端上的慵懶啊~

而且越聽越覺得視野開闊，就像歌詞說的" もうつなぎ止めるものはない  さあ自由になろう "真的自由了~

真心非常喜歡這首歌曲，特別是橘慶太圓滑的發音，唱起來完全就像是一首洋樂歌曲。

不知道他是怎麼練習的，竟然能讓一個一個音節的日語發音聽起來就像是"點到為止"，但是聽地出來是什麼日語!

然後聲音又如同升降梯般上上下下，又有許多轉音起伏，還有中間一段全英文的低喃，超級過癮。

這首歌曲的編曲完全顯現三個人的特色，是很w-inds.的歌曲。

橘慶太除了上述所說，整體來說就是極致細膩。畢竟他是主唱，很多細微的技巧展現。(我還是好喜歡他圓滑的日語發音啊啊啊啊啊啊)

龍一那種隨興又有點沙沙的聲調，很適合這首歌曲的氛圍；又或者是這首歌曲的氛圍能讓他的聲音特色有些展現。

涼平的聲音有點像演戲，有點調皮又挺戲劇感。

然後其中最關鍵的那句"Beyond The Blue World"，就像阿太在w-inds.-super-edtion(20150701)的廣播中說的：

「Beyond The Blue World」Blues pop感的歌曲，而且在唱"blue world"的時候還要故意不在音準（<就是轉音的概念）上，大家可以試試看，聽起來很時髦的喔XD

【In Love With The Music】

在一同飛越這憂鬱的世界(Beyond The Blue World)之後，就是要前進另外一個世界的意思(Another World再一次lol)

這首歌放在第2首也真的很絕妙。(我絕對相信某人真的不是想說要趕快把這首耗體力的歌曲表演結束才放在第二首的)

和下一首Disco感很重的Show you tonight連在一起，完全就是讓人在輕鬆搖擺身體暖身過後，

開始隨著節奏跳起舞啊! 所以就整張專輯而言In Love With The Music更像是有種牽引效果般的，正式拉開序幕。

和其他B面曲放在一起聽還不覺得有這種作用，但和專輯曲目放在一起聽，前導性十分出彩。

Beyond The Blue World比較像是專輯封面那扇門的效果lol 

優雅如貴族般打開門之後，立刻露出真面目(嗯?)

【Show you tonight】

這首歌看現場不知道會有多性感(認真)歌詞也確實延續Make you mine、FANTASY 和 In Love With The Music的調調，

一樣是一聽就被這強烈，躍躍欲"舞"的節奏感吸引，絕對是能無限循環的一首歌曲。

而且根本就覺得阿太被Michael Jackson附身了啦!!!!!

他的聲線簡直是"演出"多面性，副歌的假音迷死人了，該不會舞蹈也是這種調調的~(噴鼻血)

完全就聽他一個人怎麼用聲音展現性感啊!!!

主要節奏還有點印地安音樂的感覺，加上有點拉遠音樂廣度的編曲方式，與阿太的假音詮釋，英語發音的調調，

聽起來融合很多元素在其中，又復古又有現代感。

"すり抜けるような My Technique
It's Real！ No One Can Deny It
肝心なのは Yes I'm Teaching You
幕を下ろす Timing" 

這部分的聲音效果與有點"念"歌詞的感覺，是一種從"性感到霸氣"的氣場轉變概念lol

是說聽到這首歌我才想起來，今年的FC MATASETANA的開場音樂就是這種感覺的，

阿太當初有說那段開場曲是他編的呢....。

這樣想來他真的隨時都在準備狀態，一有適合時機就能派上用場....這個性真的太令人佩服ORZ

到此都覺得節奏性十分緊湊，而下一首歌的風格呢~

【LOUD】

這首歌的編曲鋪陳感覺類似Bruno Mars和Mark Ronson紅遍全球的Funk復古單曲《Uptown Funk》。

氛圍則是從前奏中得到一些暗示：(大概是從CLUB出來)在大街旁上車，關車門，開啟敞篷，開始兜風囉~

車上的音響還要調到最大聲這樣lol 完全就是準備要去度假的心態~ (噗)

因為有製造一些迴音的效果，聽起來空間感聽寬敞，還有風的感覺~

還有橘慶太在這首歌曲低音、呢喃的那部分，讓我想起以前那首GAME的某一段落~ 就有點惡作劇的調皮感。

他在這部分的掌握，製造出與中音域、假音的落差，更顯純熟。

這首歌一開始沒有那麼留意，是因為注意力總是被低音呢喃與抓住，才逐漸被這首歌的後勁感染~

然後特別要提隊長SOLO的這段：

特别なmoment
君が瞳に映って
こんな最高な夏はもうないから...！
特别なdifferent
笑顏が魅力baby
きっと最高な夏にしてあげるよ...！

真。是。性。感。(眼冒愛心)

總之是一首聽著他們三個用聲音玩遊戲的歌曲。

好了到達目的地了。下車。關車門。

【I'm all yours】

接下來是，回到家(還要優雅地在房間裡轉個圈<為何?)拿紅酒(?)出來為自己斟上一杯，對著窗外黑夜的自己舉杯~

擺上的黑膠唱片，播放的是1980年代的R&B歌曲，靜靜地閉上眼享受一個人的優閒時光。

特別喜歡這種只由薩克斯風、貝斯、鼓聲伴奏的簡單音樂，以及橘慶太的銷魂輕聲假音啊啊啊啊啊~

一開始聽到這首歌就覺得雞皮疙瘩掉滿地~

雖然最初想到的是，在一間會在1980年代或1990年代的戲劇中，能看到穿燕尾服的駐唱歌手，或是可以聽到那種黑膠唱片(一定要有這項配備)播放的高級音樂酒吧的感覺啊。

不過我覺得整張專輯聽到現在，比較像是這位主角回到家享受一人靜謐時光的配樂。

特別是尾奏的留白。

感覺是為了這首歌曲的情感鋪陳....

【Candle Light】

這首抒情歌沒有J-pop的感覺，大概是一開始就被鋼琴，和橘慶太的即興抖音影響，一直讓我想起Mariah Carey剛出道時的情歌。

那一聲woo~和嘆氣，甚至是低喃的listen，與他之前曾在FC上唱過的Don't wanna try(Frankie J)、Still with you(Eric Benet)相比更能觸動人心了~

特別是最後一段副歌在唱"Love is in the air, in the air, Baby love is in the air"的高音，

那一段勾起好多小時候跟著爸爸聽西洋情歌的回憶啊.....

繼續是橘慶太的咬字，特別是在這樣安靜卻又情感滿溢(哭腔好!)的抒情曲，和以前相比完全變了一個人，有些發音是配合西洋旋律含著，

卻還是能聽得到那個被隱沒的音是什麼!!

就是一首我覺得在日本能唱到這樣境界的歌曲的人大概屈指可數.....

【Cat Walk】

又是新的一天(?)所以要收拾心情來去走伸展台了~

配合阿太其中大秀輕聲假音，還有要有點踮腳尖旋轉、跳躍的感覺~

啊最後走道伸展台最前端之後，慢動作鏡頭甩髮、回眸之類的(噗)，大概是發生在這一段~

"I Know　出逢う前から (涼平唱的這一句也真是酥麻>////<)
生まれる前から
知っていたのさキミを
You're My Fateful Baby"

這首歌應該也是Funk，副歌挺洗腦" You Do Ya Do Ya Cat Walk" 。

【This is the life】

一開始的前奏感覺就是下一場秀的序曲~

是說友人曾在看到這首歌曲的歌詞是阿太自己寫的時候，曾說有預感這首歌會看到頭痛lol

自從領教到某一次龍一上傳的twicast，慶太和龍一在爭論該不該喝酒的話題之後，真的聽完那一番理論完全甘拜下風orz

邏輯啊句句言之在理啊簡直是....無懈可擊。(然後我真的在其中學到了諺語是怎麼回事lol他真的是老師lol)

連道產子兩個都說這首歌詞根本就像是被阿太看透的情況下寫出來的(噗)

但誠如阿太所說，這是他的人生觀，其實對歌迷來說其實也是w-inds.的音樂態度吧~

雖說是真的有點困難的歌詞，但配上這樣帶華麗感的POP曲風，聽起來超順耳啊~

特別是副歌~! 一聽就會喜歡上的。

還有很多阿太即興的發揮，聽起來真的超舒暢!

※7/14追記：我覺得從這首歌的發揮可以聽得出阿太的自信，真的就是"他的世界"，大概也是因為這首歌詞是他自己的最真實的心情吧~

所以我也對這首歌的感覺特別深刻。

【The Right Thing】

雖然我不太懂為什麼要在一開始安排那一段低沉的男聲(而且好像是電影中那種神秘人物的配音)，所以一開始沒有很喜歡這首歌。

不過後來再仔細聽，這種類似時鐘滴答聲還有鋼琴聲，Can't get back的fu很讓人中毒，

再加上這首歌最有印象的是阿太的woo~....誰叫他要woo的那麼像Justin Timberlake = 3 = (是稱讚之意)

這首歌特別喜歡龍一的這一段

"Do the right thing
Do the right thing
生きた証を刻む right things"

龍一的聲音就適合詮釋感觸良多的部分。

就像阿太所說的，這張專輯道產子部分增多，能讓他們發揮各自特色，是他一直很希望看到的~

從Beyond the blue world就能知道。

(續)

【134】

一開始看到曲名，真的不知道是什麼意思~

後來日放說似乎是指某條國道，後來有看到日放在簽名會還是握手會時向阿太確認無誤。

既然都是國道了，歌詞就是兜風囉~ 

一開始就說了 The South wind bring me wings~ Let's drive on 134

這首歌聽起來真的很舒服，阿太這整張專輯除了Candle Light和In Love With The Music以外，

幾乎是徹底發揮他輕輕唱的功力，輕聲的性感、俏皮、放鬆的都表現出來了!!

感覺就是悠閒的午後時光吧，開車前往海邊的路上^^

之前也有一首收錄在Can't Get Back/Everyday B面曲的Color，也是這種感覺的，只是那首歌聽起來比較甜。

這首歌聽起來就是輕鬆愜意。

不過我不太清楚幾段用念的聲音的安排~ 確實是比較有黑白復古的感覺啦，

可是好像不至於非得要加這種效果不可?

【TIME TO GETDOWN】

這大概會是演唱會最後一首歌吧，就和STEREO的感覺一樣，還是要一起嗨到最後喔! 

而這首與Show you tonight一樣充滿Disco感，但在節奏和編曲表現上又比Show You Tonight多了Funk感，

以及阿太更徹底地在這首歌把玩自己的聲音，聽起來層次感很豐富!!!

那個"Ah~ Oh ~ Yeah~"整個就是來炒熱氣氛的lol 

也是一種連到最後聽覺都還是很'充實"的，整張專輯聽起來就有波浪狀的聲線，上一首比較簡單安靜，下一首就會嗨一點豐富一點~

加上慶太時而中音域時而假音，以及當作整首歌聲音厚度基礎的道產子的rap低音，緊緊抓住聽覺感受，且不會覺得疲累或厭煩~

【FANTASY】

然後絕對想不到這首歌竟然會是最後一首!!還以為這會是前三首lol

這樣不就是要我們再重聽一次的意思了嗎(橘慶太心機鬼)然後無限循環根本停不下來了嗎!!!!(橘慶太真的是心機鬼)

這種曲調雖然和這整張專輯的調性相較又是比較獨立的，

可是意外地成為另一種開關，再度陷進去之後，回到Beyond The Blue World的前奏。

到底哪首是結尾呢? 因為Time to Getdown也可以是整張專輯的結尾，但好像又覺得意猶未盡，

因為聽覺感受上太滿了~感覺需要點留白。

而FANTASY的"簡單"就成了那塊所需的空白。

這就是我聽了幾輪之後，覺得從單曲立場聽，和從專輯立場聽完全是兩種感覺的意思。

FANTASY在2015年的FC上是開場曲，緊接著是Make you mine。

不過聽聽FANTASY接著Beyond The Blue World整個毫無違和感啊!!!!

這樣聽下來都覺得好像沒有比這專輯曲順更順的排列組合了!!!

這真的是一次好意猶未盡的專輯。

然後也是一張充滿著自信與佩服，但同時也覺得好感慨的專輯~ 

覺得有再多的語彙都無法形容，對於w-inds.，以及對於橘慶太的崇拜。

確實是高不可攀的Blue Blood，

又或者是一種.....覺得距離很遙遠，甚或是不在同一個世界的王子呢....

啊...王子可能已經是國王了。

在自己創建的音樂國度裡，掌握一切(笑)

而Beyond The Blue World就是專輯的那扇門，邀請歌迷，邀請更多想認識他們的人，一起到他們15年所建築的音樂國度玩耍。

.....吧?